My style of painting
I paint with acrylic and ink on linen and cotton canvas. In my artistic practice, I explore the connection between image, word and sound. Perceiving the invisible is a special ability. What defines the invisible? Is it what we cannot observe, or rather what we cannot capture in words or concrete objects? Is it the feelings? Emotions are complex and indefinable, they are sensible but not visible. Music has a unique ability to convey emotions. We cannot see the music, but we can feel its rhythm and melody. The structure and rhythm of the music is reminiscent of the composition and choice of colors of abstract art. Colors are like tones. They can create harmony and disharmony on the canvas. My project unfolds within this context. My abstract works are an attempt to express emotions similar to the way it happens in music. Shades of blue in a work can radiate tenderness and make it "sound" as if a flute is playing in the background. The ultramarine blue tones can sound like an organ, and perhaps evoke a sense of splendor. Green sounds like a violin expressing joy. But a violin can also express sadness as in the color black. It is up to the individual to find his own interpretation when looking at the works. Overall, my project is about exploring communication, the relationship between sender and receiver, with a particular focus on how colors and iconographic markings can be used to express and communicate ideas.
Danish version:
Jeg maler med akryl og ink på hør- og bomuldslærred. I min kunstneriske praksis udforsker jeg sammenhængen mellem billede, ord og lyd. At opfatte det usynlige er en særlig evne. Hvad definerer det usynlige? Er det det, vi ikke kan observere, eller snarere det, vi ikke kan indfange i ord eller konkrete genstande? Er det følelserne? Følelser er komplekse og udefinerbare, de er sanselige, men ikke synlige. Musikken har en unik evne til at formidle følelser. Vi kan ikke se musikken, men vi kan føle dens rytme og melodi. Musikkens struktur og rytme minder om den abstrakte kunsts komposition og farvevalg. Farver er som toner. De kan skabe harmoni og disharmoni på lærredet. Mit projekt udfolder sig inden for denne sammenhæng. Mine abstrakte værker er et forsøg på at give udtryk for følelser i lighed med den måde, det foregår på i musik. Blå nuancer i et værk kan udstråle ømhed og få det til at ”lyde”, som om en fløjte spiller i baggrunden. Det ultramarine blå toner kan lyde som et orgel, og fremkalder måske en følelse af pragt. Grøn klinger som en violin, der udtrykker glæder. Men en violin kan også udtryk sorg som i den sorte farve. Det er op til den enkelte at finde sin tolkning, når man betragter værkerne. Overordnet set handler mit projekt om at udforske kommunikation, relationen mellem afsender og modtager, med særligt fokus på, hvordan man med farver og ikonografiske markeringer kan udtrykke og kommunikere ideer.
© 2014 Natalia Rose